2024亚洲之星音乐舞蹈大赛不久前在日本大阪圆满落幕，国内著名歌唱家刘芳瑛获得大赛优秀指导教师奖，赢得歌唱界的广泛赞誉。

亚洲之星音乐舞蹈大赛是一项具有国际性，专业性的音乐舞蹈大赛，汇聚了各国优秀选手，是一场展示音乐舞蹈才华的盛宴。大赛不仅搭建起国际化的艺术交流平台，让来自全球各地优秀的艺术人才“同台对话”，更进一步促进音乐舞蹈全球的交流、发展与繁荣。作为上海音乐学院声歌系民族声乐专业教授、中国民族声乐艺术研究会理事、上海音乐家协会会员，刘芳瑛也充分展现出专业素养，凭借严谨的态度、公正的评价，为选手们提出宝贵意见。刘芳瑛说：“作为一个专业的评委，我会对每一位选手负责，公平、公正地对待每一场比赛。看到选手们充满激情的表演，我也深感欣慰。”

“音乐是一种情感表达，选手们要在理解作品内涵的基础上，注重情感传递。同时，声乐技巧方面也要不断磨炼。”在刘芳瑛眼里，每位音乐选手都是难能可贵的宝玉，不仅要磨炼技巧，更需要正确的指引。回顾刘芳瑛的音乐之路，似乎也是这样一步一步坚定地走到现在的。

（图为大赛评审专家合影留念。后排从左往右第七位为刘芳瑛教授）

刘芳瑛出身于戏曲世家，曾在江西上饶市越剧团、上海民族乐团担任戏剧演员，良好的艺术氛围和丰富的舞台经验指引着她不断追寻自己的音乐理想。经历数年的演唱沉淀，1991年刘芳瑛考入上海音乐学院开始系统地学习声乐，先后师从著名歌唱家和声乐教育家鞠秀芳教授以及声乐界的泰斗周小燕教授，之后更担起学院传承民族声乐的责任，成为学院“第三代教师”，也从此开启自己的音乐教育之路。24年从教时间里刘芳瑛一直致力于音乐教育事业，用音乐诠释人生，用心灵感悟教育，为我国培养出次仁央宗等一大批年轻的优秀歌唱家。刘芳瑛曾说：“我很幸运，在学院遇到我音乐路上的两位导师——鞠秀芳教授和周小燕教授，之后又和我的两位导师一样，投入音乐教育事业中去。”

作为我国声乐界的领军人物，刘芳瑛也曾多次出演国内外知名音乐会。早期她便参演了“香港中乐团诗意音乐会”“上海之春国际音乐节及音乐会”“‘海上雅乐’古琴琴歌音乐会”“迎世博新春音乐会”等知名音乐会。在不断推出优秀的音乐作品后，2001年，香港百利唱片公司为她出版个人专辑《月光恋》，刘芳瑛的名字也在中国音乐界悄然传颂并逐步走向国际舞台。2010年，刘芳瑛参加日中文化交流吟舞会，《子夜吴歌》《凤凰台上忆吹箫》《归去来兮辞》和《南乡子（京口北固亭怀古）》等数曲的精妙演绎为她赢得了国际赞誉，此后她又多次赴中国香港、中国台湾地区以及日本、美国等国家进行交流演出，将音乐才华展现给国际观众。

（图为我国著名歌唱家、上海音乐学院教授刘芳瑛）

刘芳瑛在2016年代表上海音乐学院前往美国马里兰大学访学，与美国声乐著名学者Carmen A Balthrop和David Capman交流学习，并在访学一年后，于华盛顿举办“‘月光恋’刘芳瑛美国华盛顿独唱音乐会”。这段经历为刘芳瑛后来深入了解、体验西方的声乐教育和音乐文化奠定了深厚基础，助力她逐步形成专属于自己的音乐风格，致使她的艺术成就进一步走向国际化，唱出了独属于她的“声乐之歌”。回国后，刘芳瑛更是举办独唱学术汇报音乐会向恩师鞠秀英教授致敬。之后刘芳瑛便更加沉浸于音乐教育事业中，希望能为中国民族声乐的传承与发展尽一份自己的力量。

刘芳瑛认为，最基本也是最出色的教学方法便是因材施教。在正式开始授课之前，刘芳瑛往往会和学生进行深入的沟通交流，拉近师生之间的距离。“有了深厚的师生情谊，就有利于加快声乐教学步伐。”和学生成为朋友，去切身了解每个学生不同的个性、语言特征，往往能为教学带来不一样的进展。

（图为刘芳瑛教授与学生次仁央宗合照）

在挖掘学生风格特色的前提下，刘芳瑛会帮助学生找到合适的音乐发展方向。在教学中，刘芳瑛注重声乐基础的培养、理论与实践相结合以及演奏方式的创新。刘芳瑛对于音乐理论、声乐技巧和音乐表现力的教学都有着严格的要求。她会耐心地发掘每个学生的潜能，帮助他们找到最适合自己的演唱风格。刘芳瑛的教学并不局限于理论讲授，音乐会、舞台表演是她课堂上常见的教学实践形式，诸如“‘春之韵’女高音歌唱家刘芳瑛师生音乐会”“‘中国梦·中国民歌’刘芳瑛师生音乐会”都让学生有机会在音乐演奏中“沉浸式”地学习和成长。

在声乐教学中刘芳瑛还会将传统的唱法与现代音乐元素结合，也鼓励学生进行创新尝试。刘芳瑛说：“民族声乐需要更多新的元素、新的力量来长远地传承下去。”2012年，她与恩师鞠秀芳合著普通高等学校音乐专业“十二五”规划教材《声乐表演——民族篇》，这本教材是“十二五”规划教材的一部分，助力民族声乐的规范教学的同时，更为中国音乐教育事业的发展贡献力量。刘芳瑛的教学理念同时赢得教育界的认可，2010年至今她曾担任新疆教育学院、上饶师范学院和凯里学院等高等院校的客座教授，为我国音乐教学水平的共同进步做出不可磨灭的贡献。

无论是台上光彩照人的歌唱家，还是台下亲切负责的音乐教师，刘芳瑛从未停下追逐音乐艺术的脚步。当被问到如何平衡音乐会演唱和教学时，刘芳瑛说：“当下我更倾向于声乐教学这份事业，但我并不认为专注于教学会耽误我的演唱事业。在上音的讲台上，我反而感觉来到了属于自己更大的舞台，把我的作品、我的声音通过教学这种方式带给更多人，这是一件意义非凡的事。我也相信我的学生们能够在未来将这种声音传递开来。所以说，在我看来，教育是音乐最可贵的沉淀。”（郝彦霖）